FOTO*notizie

Mostra fotografica "Studi d'artista" [Roma]

L’Istituto per la storia del Risorgimento Italiano in collaborazione con la Fototeca Nazionale-ICCD presentano la mostra “STUDI D’ARTISTA. Fotografie d’atelier tra ’800 e ’900”, curata da Paola Callegari e Dimitri Affri, con la collaborazione scientifica di Marco Pizzo. Allestita nelle sale dell’Ala Brasini fino al 4 ottobre 2009, attraverso le oltre 100 fotografie inedite ed originali, l’esposizione intende presentare alcuni aspetti particolari del rapporto tra pittura, scultura e fotografia mostrando gli scambi e le reciproche interferenze che intercorrevano tra le diverse tecniche di riproduzione.
Tra le immagini esposte: alcuni ritratti fotografici ottocenteschi che illustrano le profonde influenze esercitate in ambito fotografico dalla pittura, (impaginazione dell’immagine, struttura formale, interventi all’acquarello ad imitazione delle antiche miniature). Una ricca
serie di immagini, scattate da pittori-fotografi, (a testimonianza delle diverse modalità con cui la fotografia è stata utilizzata dagli artisti quale utile supporto di lavoro e di ricerca estetica). E a chiusura del percorso espositivo, numerose ed inedite immagini che raffigurano gli artisti nel contesto dei loro atelier, accanto alle proprie opere.
Molte delle fotografie esposte presentano la firma di grandi artisti quali Francesco Paolo Michetti, Edoardo Gioja, Eugenio Cisterna e Mario Nunes Vais.
La mostra consente, inoltre, di vedere come questo genere fotografico sia divenuto, oggi, una preziosa fonte iconografica e documentaria per ricostruire gli ambienti e gli allestimenti degli studi artistici e fotografici tra Ottocento e Novecento.

Il catalogo della mostra è edito dalla EFFE Fabrizio Fabbri Editore.

Clicca qui per visualizzare la scheda informativa (documento in formato .pdf; peso 45Kb)

INFO

dal 10 giugno al 4 ottobre 2009

presso: Museo Centrale del Risorgimento

indirizzo: Via S. Pietro in Carcere

orario: dal lunedì alla domenica 9,45 – 17,30

costo: ingresso gratuito

info: tel. 06-6793598

fonte: "MiBac - Ministero per i Beni e le Attività Culturali"

Mostra fotografica "Impronte sull'acqua" [Roma]

In occasione della VIII edizione di FotoGrafia – festival internazionale di Roma, Officine Fotografiche ospita nei suoi spazi la mostra del fotografo reggiano Pietro Millenotti, dal titolo “Impronte sull’acqua”. Inaugurazione il 4 giugno 2009 alle 19, alla presenza dell’autore.

Il lavoro è il risultato della indagine fotografica, lunga un anno, condotta da Pietro Millenotti sul territorio che va dalla provincia di Piacenza a quella di Ferrara, seguendo il tracciato del fiume Po. Il progetto è stato completamente realizzato sfruttando un punto d’osservazione privilegiato, quello degli argini maestri che, come mura naturali, separano un naturale da un contaminato. Il fotografo si è mosso su di essi, alla ricerca di simbologie, iconografie, tracce della presenza umana e delle sue attività, e di come queste hanno modificato e trasformato il paesaggio. Da qui ha preso corpo quello che è diventato il tema dominante del progetto: indagare luoghi della memoria, dove presente e passato, primigenio e acquisito coesistono e coabitano, in una sovrapposizione infinita.

Queste immagini si propongono come documentazione di un territorio con profondi bisogni e mancanze, su cui tutti si devono interrogare; fotografia che si pone come testimone che non giudica, ma permette di giudicare.

Pietro Millenotti è nato a Reggiolo (RE) nel 1973. Fotografo non-professionista, nel 2000 ha frequentato il Corso biennale di Regia presso l’Accademia Nazionale Arti Cinematografiche di Bologna. Nel 2007 è stato selezionato per esporre al MUSAE – Museo Urbano Sperimentale d’Arte Emergente (Fidenza – collettiva). Nel 2008 ha esposto alla Galleria Civica d’Arte Contemporanea del MuVi - Musei di Viadana ed a Fotografia Europea – Reggio Emilia 2008.

INFO

fino al 19 giugno 2009

presso: Officine Fotografiche Ass.ne Culturale

indirizzo: Via Casale de Merode, 17/a

orario: dal lunedì al venerdì 16.00 – 19.30; sabato 10.00 - 13.00

costo: ingresso libero

info: tel. +39 06-5125019

Web: www.officinefotografiche.org

fonte: notizia segnalata via mail

Workshop di fotografia "Gioia mia!" [Roma]

“La fotografia è un atto di per sé inutile, quindi non necessario, facoltativo, pertanto libero. Per tale ragione fare fotografia, di ogni genere e per ogni fine, deve essere un atto di gioia, qualunque sia l'urgenza che lo alimenti. Aver bisogno di comunicare qualcosa non può prescindere dal piacere di farle, le fotografie. Ciò che desideriamo comunicare è una presa di posizione, un'ammissione del voler esserci, un tentativo di volersi bene, quindi un atto di gioia.”

Lorenzo Castore

Era tempo che desideravamo organizzare un workshop a Roma, la primavera ci è sembrata il momento ideale, e Lorenzo Castore, romano d'adozione, il docente ideale.

Ci siamo ispirati al tema di FotoGrafia Festival Internazionale di Roma 2009 "Declinazioni della Gioia: l’atto di fotografare, visioni e rappresentazioni",che si svolgerà al Palazzo delle Esposizioni dal 29 maggio al 2 agosto 2009.

A noi è sembrato un tema geniale, una ventata di aria, luce, ottimismo.

Vorremmo che questa settimana romana possa essere occasione per fotografare entrando in contatto con la gioia profonda che questo atto procura a tutti noi.

Lorenzo Castore, nato a Firenze nel 1973, si laurea in Giurisprudenza all’Università di Roma nel 1999 e nel frattempo studia privatamente fotografia. Inizia a fotografare a New York, poi in India, Brasile, Albania, Kosovo, Polonia; nel 2002 lavora a L’Avana su un progetto denominato ‘Paradiso’. Nel 2003 viene incaricato dalla Società Umanitaria e dalla Città di Carbonia di lavorare nel Sulcis ad un progetto sulla memoria, intitolato ‘Nero’, che verrà esposto nel 2004 al Palazzo Reale di Milano e darà origine ad un libro pubblicato da Federico Motta Editore. Nel 2003 vince il Premio Mario Giacomelli e realizza inoltre le fotografie per il film ‘Private’ di Saverio Costanzo. Tra il 2003 ed il 2004 ‘Paradiso’verrà presentato in due mostre personali a Milano ed a Parigi e nel 2005 vincerà il premio Leica European Publishers’ Award 2005, con conseguente pubblicazione del libro in 6 paesi europei. Ha esposto a Milano,Varsavia, Monaco, alla Biennale di Architettura di Venezia, al Festival Internazionale della Fotografia di Roma, a Parigi, a Cracovia. Ha pubblicato per Ventiquattro, Panorama, IO Donna, Specchio, Il Foglio, Il Fotografo, Avvenimenti, Amica, Photo Nouvelles, Zoom. E’rappresentato dall’agenzia Grazia Neri in Italia e dall’agenzia e galleria VU’all’estero.

Per informazioni ed iscrizioni:

www.obiettivogranieri.it

info.obiettivogranieri@gmail.com

fonte: notizia segnalata via mail

Mostra "The Warriors - I Guerrieri" [Venezia]

La mostra intitolata The Warriors – I Guerrieri presenta venti guerrieri, copie in terracotta provenienti dal Museo di Xi'an, reinterpretati dal colore di Sandro Chia e dall’obiettivo di Riccardo Bagnoli, diventano testimoni del fascino e della tradizione cinese.
In mostra, presso la Scuola dei Mercanti di Venezia, edificio storico progettato dal Palladio, oltre ai guerrieri,
tre cavalli e quindici teste, sempre in terracotta dipinta.
Si tratta dell’eterna armata posta a difesa delle spoglie dell’Imperatore Qin Shi Huang (259 - 210 a.C.), riportata alla luce da uno scavo archeologico tra i più importanti al mondo, dal 1974 e dichiarato, nel 1987, Patrimonio dell’Umanità dall’Unesco. Lo stupefacente esercito di terracotta è composto da oltre 8.000 guerrieri, vestiti con corazze in pietra e dotati di armi (di questi sono riemersi solo 500 guerrieri, 18 carri in legno e 100 cavalli). Le statue rappresentano una minima parte del complesso archeologico che occupa un'area di 56.000 metri quadrati.
I guerrieri di Xi’an, considerati l’ottava meraviglia del mondo, erano in origine dipinti con colori molto vivaci, come testimoniano i molti reperti conservati nel museo annesso al luogo di ritrovamento; molti di essi però, hanno perso il loro originario colore.
Il Museo ha provveduto a realizzare delle copie pressoché identiche agli originali, nel medesimo materiale: la terracotta, che Sandro Chia ha interpretato attraverso la sua pittura, ridando vita a un piccolo “esercito” di straordinarie sculture colorate.
A fianco delle sculture dipinte da Chia, per la mostra veneziana, saranno esposte trenta immagini fotografiche di Riccardo Bagnoli che raccontano di “possibili” viaggi dei guerrieri in giro per il mondo. Astraendo le sculture dal loro territorio, Bagnoli ha immaginato nuovi paesaggi, trovando spazi narrativi a tratti ironici e a tratti lirici. I guerrieri dipinti appaiono e sorprendono all’interno di un campo da calcio, alla fermata di un tram, in un supermercato e, attraverso il linguaggio pop di Bagnoli, divengono portatori di messaggi di pace.

Ampio catalogo, con testo critico di Luca Beatrice e testi storici e apparati, edito da Papiro Arte.
La straordinaria sede della mostra, la Scuola dei Mercanti è adiacente alla chiesa della Madonna dell’Orto,
uno dei più importanti monumenti storico-artistici di Venezia.

INFO

Inaugurazione mercoledì 3 giugno 2009 dalle 19.30 alle 24

dal 3 giugno al 6 settembre 2009

presso: Scuola dei Mercanti (adiacente alla chiesa della Madonna dell’Orto)

indirizzo: Fondamenta Di Madonna Dell'Orto 3933

orario: tutti i giorni dalle ore 10.30 alle 18.30; chiuso il martedì

costo: ingresso libero

info: tel. +39-0415239315

Web: www.papiroexhibitions.com

fonte: notizia segnalata via mail

Mostra fotografica "Passaggi metropolitani" [Napoli]

Napoli e la Campania viste attraverso i finestrini di treni e metropolitane negli appunti di viaggio del fotografo Massimo Cacciapuoti, dove l'arte del nuovo metrò di Napoli e gli sguardi sulla periferia si fondono tra documento e visione. Le 23 foto che compongono la mostra sono state pubblicate nella raccolta di racconti "In viaggio. Passaggi letterari su ferro e su gomma", edita da Colonnese.

Massimo Cacciapuoti (Napoli 1954), fotografo professionista dal 1977. Il suo lavoro di fotogiornalista documenta da sempre il rapporto dell'uomo con il territorio, indagando le realtà di metropoli e periferie, con particolare attenzione alla sua città nelle sue continue trasformazioni e contraddizioni.