FotoGrafia. Festival Internazionale di Roma

Declinazioni della Gioia. L'atto di fotografare: visioni e rappresentazioni
Parte il 29 maggio e si conclude il 2 agosto 2009 l'ottava edizione di FotoGrafia, Festival Internazionale di Roma, con una programmazione che conferma la crescita di prestigio a livello nazionale e internazionale e l'attenzione sempre piu' concreta alle produzioni originali e ad una forte progettualità.
Promosso dal Comune di Roma e prodotto da Zoneattive, con la direzione artistica di Marco Delogu, Il Festival ha scelto come tema -Declinazioni della Gioia-, l'atto di fotografare, visioni e rappresentazioni per orientare lo sguardo del pubblico, ma anche quello dei fotografi e degli operatori, verso un aspetto della fotografia che tradizionalmente si perde tra dramma e glamour. A partire da questo semplice pensiero nascono tutte le -declinazioni della gioia-, il riappropriarsi della felicità della fotografia come atto e come contenuto, anche in virtu' di tutte le nuove evoluzioni della tecnologia.
Il fulcro del Festival e' costituito dagli spazi del Palazzo delle Esposizioni, nelle sale del Piano Alto e nella Sala della Fontana, dove hanno luogo le mostre principali,gli incontri, le lectures,i portfolii ed eventi ad hoc.
Oltre al Palazzo, FotoGrafia 2009 vede la collaborazione di Accademie e Istituiti di cultura stranieri e una ricca partecipazione del circuito di gallerie romane, scuole e spazi informali, attivi nella città.
In un'ottica di sempre maggiore apertura ai nuovi linguaggi dell'espressione fotografica, quest'anno la piu' importante mostra del Festival, curata dal direttore artistico Marco Delogu, e' una grande collettiva fotografica realizzata attraverso proiezioni e istallazioni video inerenti al tema della Gioia, a cura di artisti selezionati a livello internazionale tra i tanti che hanno risposto ad una pubblica call for proposal.
Tra le altre mostre al Palazzo delle Esposizioni, la seconda edizione del progetto europeo Mutations II, incentrato sul tema del rapporto di confine tra le sperimentazioni di fotografia e video, con una selezione di 22 fotografi provenienti da tutta Europa.
Come parte del Mese Europeo della Fotografia la mostra, corredata da un catalogo e un Dvd in 5 lingue, approda a Roma dopo Vienna, Berlino, Bratislava, Parigi, Lussemburgo e Mosca.
La Commissione su Roma, che caratterizza il Festival ogni anno, vede in questa edizione l'incarico affidato al grande fotografo sudafricano Guy Tillim che interpreta i paesaggi, le atmosfere e i colori della Capitale. Attualmente in mostra presso la Fondazione Cartier Bresson di Parigi e dopo essere stato protagonista di Documenta nel 2007, Tillim -e' un maestro che lavora sulle città e sulle architetture trasfigurate da una forte visionarietà- - spiega Marco Delogu, direttore artistico del Festival, - -Il suo racconto di Roma e' un viaggio tra i palazzi della città e le vite che scorrono intorno a loro, in una ventina di scatti di grande formato-.
Roma e' anche al centro della mostra -Roma oculta- del fotografo ecuadoriano Geovanny Verdezoto, vincitore della prima edizione del Premio IILA. Verdezoto ha trascorso un mese di residenza artistica a Roma, durante il quale ha realizzato un lavoro sulla città. Anche in occasione dell'edizione 2009 di FotoGrafia, l'Istituto Italo-Latino Americano (IILA) e Zoneattive, con il contributo del Centro Cultural del BID (Banco Interamericano de Desarrollo), realizzano la seconda rassegna dedicata a fotografi provenienti dai Paesi latinoamericani membri dell'IILA.
A concludere il gruppo delle mostre di FotoGrafia 2009 al Palazzo delle Esposizioni, la mostra -Dall'anima al corpo-, un viaggio nel Caucaso russo di Davide Monteleone, che presenta una serie di nuove immagini oltre a quelle che nel 2008 gli hanno fatto vincere la prima edizione del Premio FotoGrafia-Libro, la sezione del Festival dedicata alla presentazione dei migliori volumi fotografici stampati nell'ultimo anno, che quest'anno proporrà un'apertura internazionale a tutti gli editori.
Presente a FotoGrafia 2009 anche la personale di Giorgio Barrera -Attraverso la finestra-, un viaggio alla ricerca di soggetti che Barrera ritrae con il suo sguardo discreto, attraverso il filtro delle finestre di mezza Europa. Il lavoro ha vinto lo scorso anno il Premio Internazionale FotoGrafia - Baume & Mercier, che e' presente anche in questa edizione ed e' aperto a fotografi professionisti di ogni nazionalità ed età.
Novità di questa edizione invece il Premio Portfolio, un momento importante per la comunità di giovani fotografi che ruota intorno al Festival e il box office fotografico per fornire al pubblico del Festival informazioni su concorsi fotografici di tutto il mondo.

PROGRAMMA MOSTRE

- Giorgio Barrera, vincitore Premio Internazionale FotoGrafia - Baume&Mercier 2008
Attraverso la finestra.
a cura di Marco Delogu
Palazzo delle Esposizioni - Piano alto
Domenica, Martedi', Mercoledi', Giovedi' 10:00/20:00
Venerdi' e Sabato 10:00/22:30 - (chiuso Lunedi')
Ingresso: Intero 10 - ; ridotto 7,50;

- Nan Goldin. Heartbeat, 2001.
a cura di Guido Costa
Palazzo delle Esposizioni - Piano alto
Domenica, Martedi', Mercoledi', Giovedi' 10:00/20:00
Venerdi' e Sabato 10:00/22:30 - (chiuso Lunedi')
Ingresso: Intero 10 - ; ridotto 7,50;

- Davide Monteleone, vincitore -Premio FotoGrafia-Libro 2008-
Dall'anima al corpo. Viaggio nel Caucaso russo
a cura di Alessandra Mauro
Palazzo delle Esposizioni
Via Milano, 13 - Palazzo della Fontana
Domenica, Martedi', Mercoledi', Giovedi' 10:00/20:00
Venerdi' e Sabato 10:00/22:30 - (chiuso Lunedi')
Ingresso gratuito;

- Mutation II - Moving Stills
Peter Aerschmann, Gast Bouschet & Nadine Hilbert, Christoph Brech, Olga Chernysheva, Ori Gersht, Matteo Peterlini, Tuomo Rainio, Jutta Strohmaier
a cura di Anna Gianesini e Emiliano Paoletti
Palazzo delle Esposizioni - Piano alto
Domenica, Martedi', Mercoledi', Giovedi' 10:00/20:00
Venerdi' e Sabato 10:00/22:30 - (chiuso Lunedi')
Ingresso: Intero 10 -; ridotto 7,50;

- Ge'rard Rancinan. The Photographer
a cura di Caroline Gaudriault
Palazzo delle Esposizioni - Piano alto
Domenica, Martedi', Mercoledi', Giovedi' 10:00/20:00
Venerdi' e Sabato 10:00/22:30 - (chiuso Lunedi')
Ingresso: Intero 10 -; ridotto 7,50;

- Guy Tillim. Roma, città di mezzo.
a cura di Marco Delogu
Palazzo delle Esposizioni
Via Milano, 13 - Palazzo della Fontana
Domenica, Martedi', Mercoledi', Giovedi' 10:00/20:00
Venerdi' e Sabato 10:00/22:30 - (chiuso Lunedi')
Ingresso gratuito;

- Geovanny Verdezoto, vincitore -Premio IILA-FotoGrafia 2008-
Roma occulta
a cura di Marco Delogu in collaborazione con Achille Filipponi
Palazzo delle Esposizioni
Via Milano, 13 - Palazzo della Fontana
Domenica, Martedi', Mercoledi', Giovedi' 10:00/20:00
Venerdi' e Sabato 10:00/22:30 - (chiuso Lunedi')
Ingresso gratuito;

- La gioia
Alejandro Chaskielberg, Alexandra Catiere, Andrea Botto, Athina Chroni, Bernard Plossu, Beso Uznadze, Carlo Bevilacqua, Dona Mc Adams, Eva Sauer, Fernanda Veron, Filippo Romano, Gus Powell, Ingar Krauss, Jacopo Benassi, Javier Marquerie Thomas, Joerg Brueggeman, Julia Fullerton - Batten, Juliana Beasley, Kuba Dabrowski, Manuel Capurso, Maria Dahlberg, Patrick Mourral, Rafal Milach, Rinko Kawauchi, Sarah Wilmer, Stratos Kalafatis, Stratos Kalafatis, Tekla Ehling, Wanda Perrone Capano.
Palazzo delle Esposizioni - Piano alto
Ingresso: Intero 10 - ; ridotto 7,50;

- In Between - 60 ore a Roma
un progetto Zone Attive in collaborazione con Toscana Photographic Workshop nell'ambito di Fotografia - Festival Internazionale di Roma 2009.

30 giovani fotografi raccontano in 60 ore una zona circoscritta di Roma, uno spazio definito compreso fra le antiche mura romane, che corrispondono in buona parte all'attuale anello ferroviario, e il Grande Raccordo Anulare, in quella che e' una sorta di -città di mezzo- e che comprende quartieri come Garbatella, Pigneto, Mandrione, Primavalle, Casalbertone. Una zona di confine tra la Roma monumentale e la periferia, in cui la città cresce e si sviluppa tra contraddizioni e opportunità che le conferiscono quel carattere unico.
Si parte venerdi' 29 maggio fino a domenica 31 maggio. Le foto verranno poi selezionate e le migliori verranno proiettate sabato 6 giugno a Palazzo delle Esposizioni e ne verrà tratto un catalogo pubblicato da Blurb (http://www.blurb.com).

Per il programma completo degli eventi consultare il sito http://www.fotografiafestival.it
Info line 06.70473525

INFO

Inaugurazione venerdì 29 Maggio 2009

dal 29 maggio al 2 agosto 2009

presso: Palazzo delle Esposizioni (Roma)

indirizzo: via Nazionale, 194

orario: consultare le singole mostre

costo: consultare le singole mostre

info: (tel) 06-70473525

Web: http://www.fotografiafestival.it/

fonte: Pressrelease - l'ecosistema della cultura contemporanea

Mostra fotografica "La gioia di vedere oltre il visibile" [Roma]

Nell'ambito dell'ottava edizione di FotoGrafia Festival Internazionale di Roma, dal tema "Declinazioni della Gioia": l’atto di fotografare, visioni e rappresentazioni, Cristina Ferraiuolo e Ninni Romeo/Obiettivo Granieri presentano, per la prima volta a Roma, il fotografo sloveno Evgen Bavcar con la mostra " La gioia di vedere oltre il visibile " dal 29 maggio al 21 giugno 2009 presso la b>gallery. Il progetto è realizzato con il contributo dell’Ambasciata della Repubblica di Slovenia ed è patrocinato dall'Ambasciata di Francia in Italia.

Tutti hanno diritto all’immagine: è la provocazione di Evgen Bavcar. Per lui la luce si è spenta lentamente a 12 anni, ma non l’ha dimenticata. Le sue immagini nascono dal desiderio e dalla mente, sono dense di ombre e di taglienti chiari,
di ricordi di bambino, di nostalgia slovena, di struggenti atmosfere oniriche, di filosofiche visioni simboliche.
Uno sguardo che nel buio vede la verità nascosta delle cose e nel silenzio cerca la bellezza. La fotografia di Bavcar è esperienza esistenziale: è il suo giorno, la sua rivolta, atto di amore, resistenza alla pena, instancabile e coraggiosa ricerca di libertà.
Un omaggio a Louis Braille che ha dato la luce a chi non vede e di cui quest’anno ricorre il bicentenario.

Oltre alla mostra, alla quale interverrà l'Ambasciatore della Repubblica di Slovenia, Prof. Andrej Capuder, Evgen Bavcar incontrerà il pubblico il 30 maggio alle ore 17.00 al Palazzo delle Esposizioni. L’incontro sarà coordinato dalla giornalista Emanuela Audisio e preceduto dalla proiezione del film di Natalia Bogdanovska "Le photographe aveugle" (versione originale in francese, 26').

Immagini e religiosi gesti della vita quotidiana di Evgen Bavcar. Riflessioni dell’uomo, filosofo esteta scrittore che, nella notte prolungata della sua esistenza, fotografa la luce con la gioia di vedere oltre il visibile.

INFO

Inaugurazione Venerdì 29 maggio, ore 19.00

dal 29 maggio al 21 giugno 2009

presso: b>gallery

indirizzo: piazza Santa Cecilia, 16

costo: ingresso libero

info: info@b-gallery.it

Web: www.b-gallery.it

fonte: notizia segnalata via mail

Mostra fotografica "La memoria ritrovata" [Valmacca (AL)]

Il titolo della mostra è indicativo del lavoro che si è voluto fare.

In Valmacca è stata fatta una ricerca basata sulla oralità chiedendo alla gente di ritrovare antiche fotografie scolastiche.

La ricerca ha dato frutti insperati: l’abbondante materiale fotografico raccolto ha dato luogo immediatamente al tentativo di individuazione delle persone fotografate, ed anche al far tornare alla mente i soprannomi con cui in paese venivano chiamate. Quasi tutti i soggetti ritratti sono stati identificati tramite l’aiuto di molti valmacchesi.

Era un compito difficile: alcune fotografie risalgono all’inizio del 1900, la persona più anziana è nata nel 1895; le immagini della mostra tutte in bianco e nero, si fermano al 1965.

Si possono così rivedere intere generazioni di scolari dell’asilo e delle scuole elementari con le maestre, le suore, i sacerdoti di Valmacca e Rivalba e rivivere il lungo percorso della vita scolastica del paese che inizia nel 1765, data di elezione del primo maestro elementare a Valmacca.

Sono riconoscibili alcune immagini della piazza principale e del castello sede dal 1925 delle scuole elementari, nonché rare foto dell’asilo.

Sottofondo della mostra la voce ed il canto di alcuni valmacchesi che recitano e cantano filastrocche, preghiere, canzoni, in parte in dialetto ed in parte in italiano, che tutti i bimbi del paese conoscevano e che venivano usate nella vita quotidiana.

Il fine della mostra è quello di far sorridere i non più giovani rivedendosi nostalgicamente in vecchie fotografie, e di lasciare ai giovani un ricordo di vita scolastica passata determinante a costruire la memoria collettiva di Valmacca.

INFO

fino al 5 giugno 2009

presso: Salone del Teatro Comunale di Valmacca (AL)

costo: ingresso libero

fonte: notizia segnalata via mail

Sguardi On Line - Maggio 2009

E' on-line il numero 64 della rivista "Sguardi On Line" curata da Antonio Politano sul sito Nital.

Questo l'editoriale del numero di maggio:

Per Umberto Eco "bello è tutto ciò che gli uomini hanno chiamato bello".  È questione di visioni, di sguardi che selezionano anche attraverso un mirino. In questo numero dedichiamo un approfondimento alle rappresentazioni della bellezza, da un punto di vista fotografico.

Michel Comte è considerato tra i maestri del ritratto; una retrospettiva dedicatagli a Bruxelles fornisce l'occasione per osservare il suo stile e ritornare su alcune sue immagini diventate iconiche. Il Metropolitan Art Museum di New York rende omaggio alla figura della modella che, progressivamente, nella seconda metà del Novecento è diventata musa ispiratrice non solo di fotografi (Richard Avedon, Annie Leibovitz e Peter Lindbergh) e stilisti (Giorgio Armani, Pierre Cardin e Calvin Klein) ma anche di comportamenti e modelli sociali, da Twiggy e Veruschka a Naomi Campbell e Linda Evangelista. A Brescia, la collettiva Elogio della bellezza attraversa 150 anni di storia della fotografia alla ricerca della bellezza femminile, con autori come Robert Mapplethorpe, David La Chapelle, Nobuyoshi Araki, Flor Garduno.

Il Festival Cronache nomadi di Honfleur, nella Bassa Normandia francese è consacrato alla fotografia di viaggio, alla narrazione dello spaesamento, dell'esperienza dell'altro, della differenza e dell'identità, al di là dell'immagine pubblicitaria e dei clichè turistici, con esposizioni che ci portano in Cina, Tibet, Cambogia, Giappone.

L'intervista di questo numero è a Christian Cristoforetti che racconta la sua singolare ricerca nel mondo a parte dei pastori delle alpi trentine, da lui considerati gli ultimi transumanti d'Occidente. L'intervento di questo numero è di Rosa Pugliese, neolaureata in Editoria, Comunicazione e Giornalismo multimediale, attorno alla disputa digitale versus analogico e a linguaggi nuovi e nuove professioni, social network e creatività. L'inviato è invece Davide Pianezze che, accompagnando i suoi scatti in Sudafrica e Mongolia, sottolinea come sia importante saper attendere e riconoscere una situazione fotograficamente rilevante più che tentare di rincorrerla affannosamente.

Infine, le news segnalano il lavoro di Gabriele Basilico sulle Langhe nei luoghi di Beppe Fenoglio, la seconda edizione di Artèfoto, unico festival dedicato al fotogiornalismo in Italia, e le stimolanti riflessioni di Michele Smargiassi attorno all'irrisolvibile questione se la fotografia può essere vera, risolta in verità nel titolo del suo libro: Un'autentica bugia.

Potete trovare il numero di maggio 2009 di Sguardi On Line a questo indirizzo oppure scaricare il pdf a questo indirizzo.

Lezione di storia della fotografia di Michele Smargiassi [Roma]

Michele Smargiassi sarà ospite a Officine Fotografiche il 22 maggio alle ore 18.30 per una singolare lezione di storia della fotografia che prenderà il via da un suo saggio divertente e molto attuale, “Un’autentica bugia. La fotografia, il vero, il falso”, pubblicato a maggio da Contrasto.

Michele Smargiassi affronterà l’idea secondo la quale il digitale ha compromesso la veridicità della fotografia e, avvalendosi di esempi e aneddoti, cercherà di dimostrare che la fotografia ha sempre mentito, più o meno consapevolmente, già molto prima della diffusione di Photoshop.

L’incontro sarà arricchito dal commento di una selezione delle immagini del libro, che riveleranno, grazie a una sapiente analisi, tutto il loro potere mistificatorio.

Una lezione di storia della fotografia che sarà quindi anche una lezione di autodifesa per noi consumatori di immagini.

All’evento sarà presente Alessandra Mauro, direttore editoriale di Contrasto, che introdurrà l’autore e il suo lavoro.

Michele Smargiassi è giornalista professionista da vent’anni, prima a l’Unità poi a la Repubblica, dove è inviato di cronaca e cultura. Coltiva la sua passione per la storia e l’antropologia sociale della fotografia scrivendo articoli e saggi (uno dei quali, sulla fotografia familiare, è apparso sugli Annali della Storia d’Italia Einaudi), curando mostre e pubblicazioni, collaborando con musei e istituzioni, tenendo conferenze e corsi. Da uno di questi, dedicato al rapporto fra fotografia e realtà, è scaturita l’idea di questo volume. Vive a Modena.

INFO

22 maggio 2009

presso: Officine Fotografiche Ass.ne Culturale

indirizzo: Via Casale de Merode, 17/a

orario: ore 18.30

costo: ingresso libero

info: press@officinefotografiche.org

Web: www.officinefotografiche.org

fonte: notizia segnalata via mail

Reportage fotografico "Revolution" dell'artista islandese Johann Smari Karlsson [Roma]

Questo reportage realizzato l'inverno scorso si rivela intelligente e significativo in quanto documenta  la paradossale situazione nella quale si sono venuti a trovare dall’oggi al domani, gli abitanti d'Islanda.

Un paese ritenuto ricco con servizi elevati e costosi che si è accorto improvvisamente di aver vissuto in un’economia di carta, priva di qualsiasi solidità. Un Paese che si ritrova nel bel mezzo di una lotta sociale di notevoli proporzioni. Quasi con incredulità!

Increduli sono i manifestanti, soprattutto giovani, ed ancor più i poliziotti chiamati a sedare il loro malcontento. Disabituati al conflitto entrambi i contendenti assumono goffi atteggiamenti ed adoperano sistemi e metodi esilaranti, come il lancio del latte o della neve, per affermare le proprie ragioni.

Il tutto in un ambiente buio e freddo, ai confini del mondo. Queste immagini a volte crude a volte ironiche, rendono il clima di quei giorni con un pizzico di novità rappresentato dall’abbigliamento guerresco dei poliziotti che indossano armi e divise francamente sproporzionate rispetto alla contesa.

L’allestimento fotografico che ha il titolo “Revolution” e che comprende una trentina di foto in formato 30x45 e 30x30 verrà realizzato nella Libreria "Le Storie" sita in via Giulio Rocco 37, nel popolare quartiere di Garbatella. Questo luogo è meta abituale di lettori e studenti che frequentano l’Università Roma III situata a due passi dalla struttura. A seguire, il giorno della inaugurazione, la lettura di brani che la nota economista Naomi Klein ha dedicato agli avvenimenti legati alla crisi finanziaria dei mesi scorsi.

INFO

Inaugurazione Venerdì 22 maggio, ore 19.00

dal 22 maggio al 13 giugno 2009

presso: Libreria "Le Storie"

indirizzo: via Giulio Rocco, 37

costo: ingresso libero

info: acolasante@yahoo.it

Web: www.lestorie.it

fonte: notizia segnalata via mail

Concorso fotografico "Visioni in giallo"

BANDO

1) Ego Edizioni in collaborazione con il Portale di Fotografia Maxartis <http://www.maxartis.it/>  e con il fotografo Roberto Gabriele <http://www.robertogabriele.it/>  bandisce un Concorso Fotografico nazionale dal titolo: "Visioni in Giallo";

2) La Segreteria del Concorso è presso: Ego Edizioni via IV Novembre 16 04100 Latina (LT) Tel. 0773 472329 

Sito WEB: www.giallolatino.com

EMAIL: visioniingiallo@libero.it

3) Il tema del concorso è il Giallo e il Noir. Sono ammesse foto che trattino il tema del mistero in ogni modo possibile: in bianco e nero o a colori comunque elaborate e adottando qualsiasi tecnica espressiva e di fotoritocco manuale o digitale. Sono ammesse stampe su carta fotografica e inkjet purchè di alta qualità;

4) Requisiti: Al Concorso possono partecipare tutti, Professionisti e Fotoamatori. Una Sezione Speciale è riservata ai Residenti nella Provincia di Latina. La partecipazione è gratuita, aperta a tutti coloro che abbiano compiuto almeno 18 anni. Non sono ammessi a partecipare al concorso: i membri della Giuria, i componenti della Segreteria, tutti i soggetti che a vario titolo collaborano all'organizzazione del concorso ed i rispettivi familiari;

5) Spedizione: Ciascun partecipante potrà inviare un massimo di 3 fotografie in formato 20X30 senza alcun montaggio su cartoncini né pannelli, sarà cura dell'Organizzazione provvedere all'allestimento delle immagini migliori per la mostra. Sul retro di ciascuna foto dovrà essere riportato SCRITTO CON PENNARELLO INDELEBILE (non etichette adesive)  nome, cognome, indirizzo, numero di telefono ed email dell'Autore e il titolo eventuale dell'Opera. Insieme alla stampa dovrà essere allegato, pena esclusione dal Concorso, un CD Rom contenente i files in alta risoluzione almeno 2000X3000 pixel (Jpeg o Tiff con livelli chiusi o pdf) di tutte le foto inviate. I files dovranno essere contenuti in una cartella che abbia il nome dell'Autore. Il CD a sua volta dovrà riportare scritte sulla superficie con pennarello indelebile le stesse generalità dell'Autore che sono anche scritte sul retro della foto. A tutela dell'Autore inoltre, nelle "info file" di ciascuna fotografia dovranno essere riportate le generalità: nome, cognome, email e telefono.
Nella busta inviata dovrà essere allegata l'apposita scheda di iscrizione scaricabile qui:
<http://www.giallolatino.com/2009/visioni_in_giallo_2009_scheda_iscrizione.pdf>;

6) Diffusione: La partecipazione al Concorso autorizza Ego Edizioni ad utilizzare le immagini inviate a tempo indeterminato e con ogni mezzo. La pubblicazione potrà avvenire limitatamente a quanto concerne la promozione del Concorso e citando sempre e comunque il nome dell'Autore. Non sarà fatto nessun uso commerciale delle immagini diverso da quanto appena indicato senza il consenso esplicito dell'Autore. Tutte le foto in concorso saranno pubblicate anche su www.maxartis.it

7) Diritti di Terzi: Il Partecipante dichiara sotto la propria responsabilità di essere unico Autore e di avere la paternità a pieno titolo per l'utilizzo delle immagini e che eventuali persone ritratte abbiano dato
il loro incondizionato ed esplicito consenso alla pubblicazione e diffusione, pertanto s'impegna ad escludere ogni responsabilità di EgoEdizioni nei confronti di terzi;

8) Scadenza: Il plico contenente il materiale dovrà essere spedito alla segreteria del concorso, improrogabilmente entro e non oltre venerdì 31 luglio 2009. Fa fede il timbro postale. Il materiale spedito (via Posta o via Corriere Espresso) viaggia sotto la responsabilità del Trasportatore,
nulla può essere imputato a Ego Edizioni per perdita o danno. L'iscrizione è formalizzata al momento della  ricezione del plico contenente il materiale. La data ultima di arrivo del materiale in segreteria è il 31 agosto 2009;

9) Privacy: I dati raccolti saranno trattati ai sensi del D. Lgs 196/03. Essi saranno utilizzati da Ego Edizioni  al fine del corretto svolgimento del  concorso. I dati raccolti nell'ambito del presente concorso possono essere trattati ai soli fini istituzionali e promozionali dell'Editore. I dati raccolti possono essere visionati, modificati, aggiornati o cancellati in qualsiasi momento. Il titolare del trattamento dei dati è Ego Edizioni nella persona del Dott. Gianluca Campagna;

10) Premi: 1° classificato 1 soggiorno di 2 notti per 2 persone in albergo a Latina, 2° classificato: 1 HD portatile con lettore di card, 3° classificato tavoletta grafica offerta da Effeci di Fabio Russo, Premio Speciale per Residenti 1 libro fotografico. Le foto selezionate e ammesse in concorso saranno esposte, con l'indicazione dell'autore, dal 24 al 27 settembre 2009 presso il Museo Cambellotti di Latina. Alla giuria è riservato il diritto di non selezionare e non assegnare nessun premio qualora le opere presentate non raggiungano un livello qualitativo accettabile. Ego Edizioni si riserva di non pubblicare le immagini che per qualsiasi motivo dovessero essere ritenute non idonee. Il giudizio della Giuria è insindacabile e la stessa non è tenuta a motivare la scelta del vincitore.                               La giuria é composta da:

Gianluca Campagna-Direttore di Ego, Roberto Gabriele-Direttore Artistico del Premio Roberto Gabriele <http://www.robertogabriele.it/>; Clarita Pucci-Marketing Planner, un Rappresentante del Comune di Latina, un Rappresentante della Provincia di Latina, Giovanna Griffo-Fotografo e Amministratore di Maxartis <http://www.maxartis.it/> , Annaeugenia Morini-Critica e Storica della Fotografia, Antonio Iaccarino-Fotografo;

11) Vincitori: La giuria terminerà i lavori di valutazione delle foto entro il giorno 06/09/2009. Verrà data comunicazione della graduatoria finale sul sito ufficiale del Concorso www.giallolatino.com  e sulla stampa locale. I vincitori saranno avvisati tramite l´indirizzo di posta elettronica indicato.

Per informazioni:

Sito WEB: www.giallolatino.com

E-mail: visioniingiallo@libero.it

12) Accettazione: L'adesione al concorso fotografico prevede l'accettazione completa ed incondizionata del presente regolamento.



Fonte: notizia segnalata via mail

Mostra fotografica "Tango" [Brescia]

Laura Predolini espone trenta fotografie ambientate nell’insolito scenario delle cave di Rezzato, set fotografico per alcuni tangheri che improvvisano in questo luogo la loro sensuale danza. La fotografa coglie l’intensità degli sguardi, i passi, le articolate pose dei danzatori, senza che il suo obiettivo isoli i loro corpi dal paesaggio che li circonda. Le rocce marmoree non costituiscono infatti uno sfondo inanimato, quanto piuttosto una superficie che, scomparendo e ricomparendo nella sequenza fotografica, con le sue cromie e modulazioni entra a far parte del gioco compositivo. Gli elementi in campo sono i movimenti e le espressioni dei corpi, i colori, le linee, le textures. Il suo stile è riconoscibile: caratterizzanti sono i tagli obliqui, quasi volesse ricreare nella fotografia uno spazio insolito, lontano dalla consueta visione sottoposta alla legge di gravità. Con il suo fare svelto, impulsivo, afferra le immagini, si muove di continuo dai dettagli alle prospettive grandangolari, dalla visione d’insieme a quella del particolare, come se lei stessa con il suo strumento volesse scandire il tempo, il ritmo. Anche in questo luogo di riprese, lontano dai suoi soliti contesti, afferra solo ciò che esiste, senza nessuna manipolazione, per lei la fotografia è saper cogliere, rapire la realtà intuendo l’esito.

Laura Predolini è nata a Brescia nel 1967. Dai suoi primi importanti viaggi in Asia, Africa e Europa, all’inizio degli anni Novanta, ha portato con sé una macchina fotografica, misurandosi da autodidatta con la fotografia, finché la voglia di cogliere e interpretare ciò che vedeva è divenuta un’esigenza quotidiana.

Dal 2006 nell’arco di poco tempo si è trovata nelle vesti di fotografa, realizzando molteplici servizi fotografici per Franco Curletto, hair stylist di fama internazionale; inizia così ad immortalare in numerosi scatti le sfilate di Moda-Donna di Milano e Parigi, nonché master della società L’Oréal. Nasce pertanto in lei l’esigenza di approfondire la tecnica: si iscrive alla scuola di fotografia di Carla Cinelli e si confronta con altri fotografi. Il suo stile svela però la volontà di non abbandonare mai del tutto un linguaggio che è legato all’immediatezza, al colpo d’occhio, basti osservare i suoi scatti rubati tra la folla in movimento o le sue foto realizzate con lo sguardo fuori dall’obiettivo, in prospettive inusuali.

La sua fotografia infatti non ci appare mai né eccessivamente costruita nel momento dello scatto, né troppo manipolata prima della stampa. La sua passione si rivolge soprattutto agli ambienti metropolitani: scorci urbani, stazioni ferroviarie, metrò, ma anche ai luoghi di eventi (fiere d’arte, inaugurazioni, manifestazioni sportive,...) che ama cogliere nelle vesti di reporter.

Tra i riconoscimenti: nel 2004 è premiata al 5° concorso Bresciaonline, nel 2006 vince il concorso In viaggio verso le Olimpiadi, organizzato dalla Fondazione Enrico Mattei di Torino e premiata al salone del libro di Torino, dal 2007 ha vinto per tre anni consecutivi il concorso fotografico organizzato da Seat Pagine Gialle S.p.A., in collaborazione con la Fondazione Italiana per la Fotografia, con la pubblicazione delle sue fotografie sulla copertina di Tuttocittà di Brescia, nelle edizioni 2006, 2007 e 2008, nel marzo 2008 ha vinto l’Apple Street photographers di Brescia, nel 2009 una sua fotografia è stata selezionata al 25° concorso internazionale Turismo nel mondo di San Marino. Attualmente una fotografia del duomo di Milano è tra le più votate online sul sito del National Geographic.

Sue fotografie sono state pubblicate in “Quibrescia”, n. 6, febbraio 2005; in "E la città sembrava raccolta in un'ampolla luminosa. I Navigli nelle immagini dei milanesi - la nuova greenway di Milano", Arpanet, Milano 2006; in "Dove va la tua città? Obiettivi puntati sulla città che cambia", antologia scelta di opere inviate al concorso realizzato da SEAT, EDC-Lupetti, 2006; in “Torino Magazine”, n. 82, 2008; In “Tendenza”, n. 16, 2008; in “La Stampa”, 22 febbraio 2009; una fotografia di questo lavoro è stata pubblicata nel calendario 2009, realizzato dalla collaborazione con la >scuolafotografia< di Carla Cinelli e la Scuola di Tango Regina; 25° concorso internazionale “Turismo nel mondo” della Repubblica di San Marino.

Si ringrazia per il contributo alla realizzazione:

Biblioteca Queriniana, Photo Group Service, >scuolafotografia< di Carla Cinelli, circolo fotografico Click, Maghaghi srl, Scuola Tango Regina, Anna Lisa Ghirardi

INFO

Inaugurazione Mercoledì 20 maggio, ore 18.00

dal 20 maggio al 28 giugno 2009

presso: Biblioteca Queriniana

indirizzo: via Mazzini, 1

orario: da martedì a venerdì ore 8,45-18, sabato ore 9-12,30

costo: ingresso libero

info: carla@carlacinelli.com (>scuolafotografia<)

Web: www.carlacinelli.com

fonte: notizia segnalata via mail

Mostra fotografica "Ma la morte mai" [Roma]

Il lavoro di Alessandro Martinelli “Ma la morte mai”, vincitore del premio FotoLeggendo 2007, arriva finalmente a Officine Fotografiche dal 15 al 29 maggio 2009. Una prima volta e un ritorno perché l’autore non ha mai esposto i suoi lavori presso l’associazione ma proprio da Officine Fotografiche è stato istradato verso FotoLeggendo. All’inaugurazione incontro d’autore con una delle curatrici della mostra, Nicoletta Zanella, alle ore 19.

Il lavoro di Martinelli è un racconto in bianco e nero, intimo ed evocativo. Oggetto la casa della nonna nella campagna di Urbana, in provincia di Padova, disabitata da quando lei era andata a vivere in una casa di riposo di un paese vicino. E la vera protagonista del lavoro è proprio la nonna, assente nella casa ma presente negli oggetti come nella vita dei famigliari. Il titolo della mostra si ispira all'ultima frase che ha pronunciato al nipote: “Vegna tanti guai, ma la morte mai”- che arrivino pure tanti guai, ma mai la morte -, un testamento di vita che esprime il senso dell’intero lavoro. Infatti non c’è traccia di rimpianto nelle immagini di Martinelli, magari in alcune un velo di tristezza. Ciò che emerge chiaramente dal racconto fotografico è invece l’amore per un mondo contadino fatto di tradizioni e valori radicati e profondi. Un mondo che non appartiene ad un luogo geografico particolare, in cui ognuno può ritrovarsi.

Alessandro Martinelli è nato nel 1970 a Montagnana, Padova, e vive a Roma. L’amore e l’intima nostalgia dei luoghi di provenienza ispirano molte immagini del suo repertorio. Tra le mostre personali: Profondamente Veneto (Navona 42, Roma 2007 – catalogo Gangemi); Aprire gli occhi, liberare la mente (Complesso Monumentale S. Paolo, Monselice – PD 2007); Ma la morte mai (FotoLeggendo, Roma 2007 ; CIFA, Bibbiena 2008; Biblioteca Angelica, FotoGrafia – Roma 2008, a cura di Galleria Navona 42 Art Communication Space).

INFO

Inaugurazione Venerdì 15 maggio, ore 18.00

dal 15 al 29 maggio 2009

presso: Officine Fotografiche Ass.ne Culturale

indirizzo: via Casale de Merode, 17/a

orario: dal lun al ven 16.30 - 19.30

costo: ingresso libero

info: press@officinefotografiche.org

Web: www.officinefotografiche.org

fonte: notizia segnalata via mail

Presentazione del libro "Atrapados" [Roma]

In occasione del World Press Photo 2009, e con la collaborazione della Contrasto, Officine Fotografiche presenterà il volume fotografico “Atrapados. Violenza in famiglia e condotta deviante dei giovani di Lima”, di Olivio Argenti, il 14 maggio 2009 alle ore 18.00 presso la sala multimediale del Museo di Roma in Trastevere.

Un evento patrocinato dall’UNICRI – United Nations Interregional Crime and Justice Research Institute.

Il libro è il risultato di un’indagine condotta tra il 2006 e il 2008 in Perù - in centri di recupero, case famiglia, penitenziari e per strada – che ha consentito di raccogliere, oltre al materiale fotografico, anche testimonianze dei protagonisti delle fotografie, e riflessioni di autorevoli esperti in tema di criminalità.

L’obiettivo del progetto è quello di sollevare interrogativi importanti: Perché troppo spesso la società considera i giovani che vivono per strada come persone senza diritti e da dimenticare? Qual’è la responsabilità della società rispetto a questi giovani? Cosa si deve fare per porre fine alla violenza che subiscono i bambini all’interno della famiglia? Quali sono le alternative alla prigione per i reati minori commessi dai giovani? Cosa devono fare le istituzioni per sostenere gli sforzi di numerose persone e delle organizzazioni che operano senza le condizioni necessarie?

Molti ragazzi e ragazze, fotografati nelle prigioni, nei centri di riabilitazione, negli asili per ragazze violentate o tra le bande urbane, hanno raccontato momenti della loro vita, grazie a concorsi di scrittura organizzati da Olivio Argenti. I loro testi selezionati appaiono accanto alle fotografie nel libro “Atrapados”.

La pubblicazione include inoltre riflessioni di: Andrea Di Nicola, Transcrime, Centro interuniversitario di ricerca sulla criminalità transnazionale dell'Università di Trento e dell’Università Cattolica del Sacro Cuore di Milano; Giuseppina Maddaluno, Istituto Interregionale delle Nazioni Unite per la Ricerca sul Crimine e la Giustizia (UNICRI); Carmen Masías Claux, Centro de Información y Educación para la Prevención del Abuso de Drogas (CEDRO), Lima; Augusto Pieroni, Università di Roma “La Sapienza”, Corrispondente italiano di “Aperture”

Il progetto ha ricevuto il patrocinio istituzionale di: UNICEF (Lima), Ufficio delle Nazioni Unite contro la Droga e il Crimine (Lima), Municipalità metropolitana di Lima, CEDRO (ONG peruviana), Terre des Hommes (ONG svizzera), Ambasciata del Perù in Italia, Ambasciata d’Italia in Perù, Centro Italiano di Cultura (Lima), l’Istituto peruviano penitenziari (INPE) e dell’Istituto Interregionale delle Nazioni Unite per la Ricerca sul Crimine e la Giustizia (UNICRI).

Le immagini del progetto Atrapados hanno ricevuto l'Excellence in Photography Award nel concorso internazionale 2008 della rivista “B&W Magazine for collectors of fine photography”.

La serata prevede la presentazione multimediale del contenuto del libro e del video “Espero que me entiendas” realizzato da Luciano Corvaglia, utilizzando le foto e le interviste filmate da Olivio Argenti a Lima. Seguirà un dibattito sul lavoro realizzato da Argenti, al quale interverrà Augusto Pieroni.

Il programma della serata al Museo di Roma in Trastevere è il seguente:

18:05 Presentazione dell'evento

18:15 Presentazione video "Espero que me entiendas" di Luciano Corvaglia, ispirato al

lavoro di Olivio Argenti

18:30 Presentazione multimediale "Atrapados" di Olivio Argenti

19:00 Panel di discussione

19:30 Book signing

19:45 Fine della serata

Il volume “Atrapados. Violenza in famiglia e condotta deviante dei giovani di Lima”, di Olivio Argenti, sarà in vendita presso il bookshop del Museo durante tutta la giornata del 14 maggio al prezzo di € 50,00.

Tutti i profitti derivati dalla vendita del libro saranno devoluti in beneficenza a Lima.

INFO

14 maggio 2009

presso: sala multimediale del Museo di Roma in Trastevere

indirizzo: piazza Sant’Egidio, 1/b

orario: dalle ore 18 alle 19,45

costo: ingresso libero

info: press@officinefotografiche.org (Officine Fotografiche Ass.ne Culturale)

Web: www.museodiromaintrastevere.it

fonte: notizia segnalata via mail

Mostra fotografica "L'eterno istante" [Reggio Emilia]

Puo' sembrare un paradosso l'accostamento dell'istante all'eternità, ma, come insegnano sistemi filosofici e discipline esistenziali, occorre disciplina per imparare a cogliere ed accogliere in se', questo che appare appunto un ossimoro della nostra mente. Si puo' usare l'Istante per spostarsi nel Tempo e per andare in luoghi lontani o immaginati. L'Immagine fotografica e' uno degli strumenti privilegiati di questo miracolo che ci accade, nella mente e nel cuore, prima che nell'occhio. (Giuliano Ferrari)

I fotografi che partecipano sono: Corrado Braglia, Filippo Barbieri, Luciano Canei, Fauzia Casoli, Giuseppe Cilloni, Mario Cocchi, Luca Crotti, Elisa Davoli, Giovanni Demeco, Giuliano Ferrari, Fabrizio Fontanelli, Pier Ruggero Franzoia, Alberto Menfredini, Angelo Menozzi, Claudio Menozzi, Gabriele Menozzi, Gloria Menozzi, Marcello Montanari, Roberto Ori, Sergio Orlandini, Gloria Parenti, Luisa Pinotti, Antonio Pastorelli, Rita Rosselli, Priscilla Solinas.

Mostra promossa da: IV Circoscrizione
Evento collaterale alla manifestazione Fotografia Europea 2009
Immagine: Gruppo Fotografico MED - Menti e Desideri

INFO

fino al 31 maggio 2009

presso: Reggia di Rivalta

indirizzo: via dei Combattenti, 1

orario: 1, 2 e 3 maggio 10-23, 9, 10, 16, 17, 23, 24 maggio 16-23

costo: ingresso libero

info: (tel) 0522-585468

Web: www.municipio.re.it

fonte: Pressrelease - l'ecosistema della cultura contemporanea

Mostra fotografica "L'intimità della fotografia" [Campiglia Marittima (LI)]

Sarà il Palazzo Pretorio di Campiglia Marittima (LI) ad ospitare, fino al 17 maggio 2009, la rassegna di fotografia artistica, nella presentazione delle ricerche in allestimento tematico e di significato, sull'analisi in profondità di contenuti intimistici indagati sullo scenario esistenziale, degli autori Sergio Bagni, Mauro Ghizzani ed Emanuele Teobaldelli, per la sezione fotografi dell'associazione culturale Athena Spazio Arte di Suvereto.
La mostra propone la suggestione di immagini, dal classico bianco e nero al colore surreale, nei reportages dove la forza espressiva dell'immagine si delinea nei soggetti ricorrenti dei fotografi, nel percorso immersivo che presenta i nudi sensuali e dinamici, nelle costruzioni geometriche attraverso la scenografia del corpo, di Sergio Bagni, gli spazi surreali e simbolici nelle prospettive vertiginose di Mauro Ghizzani, e una Parigi inedita, visionaria, archetipo esistenziale dello spazio urbano contemporaneo, di Emanuele Teobaldelli.

Sergio Bagni, fotografo e pilota, residente a Venturina, professionista formatosi tra la costa tirrenica ed i percorsi storici e paesaggistici della Val di Cornia, e' dedito ad una ricerca dove il magnetismo e l'eleganza del nudo artistico e' riconsegnato ai ritmi ed alle spazialità della modernità, in una gestione efficace delle geometri spaziali, in ambienti marini o in interni di riscoperto significato, fino alle rielaborazioni digitali contaminate dalla forza di una naturalità in primo piano nella riscoperta joie de vivre d'altri tempi in ambiente contemporaneo.

Mauro Ghizzani nato a Piombino nel 1956 dove ancora attualmente vive, inizia intorno ai trent'anni
ad interessarsi di fotografia. Dopo i primi studi di teoria e pratica, inizia ad acquisire una sempre maggiore padronanza nelle fasi di scatto e di stampa. Dopo un esordio in bianco e nero, realizza in tempi piu' recenti le stampe a colori artigianali oltre alle sperimentazioni nel campo del digitale.
Giovane autore fiorentino, Emanuele Teobaldelli, e' anche fotografo di scena, in un percorso di formazione, sostenuto da un talento compositivo originale, che va dalla fotografia artistica classica
alle nuove soluzioni concettuali e rappresentative del digital-contemporaneo.

INFO

fino al 17 maggio 2009

presso: Palazzo Pretorio

indirizzo: via Cavour

orario: tutti i giorni dalle 17 alle 20

costo: ingresso libero

info: (tel) 380-7353191 (Athena Spazio Arte)

Web: www.athenaspazioarte.com

fonte: Pressrelease - l'ecosistema della cultura contemporanea

Mostra fotografica "Inattovisivo" [Brescia]

Nell’ambito delle iniziative “Maggio Culturale” organizzate dalla Parrocchia Cristo Re di Brescia, Scuolafotografia della fotografa bresciana Carla Cinelli promuove, in collaborazione con Photogroup e Le8Quinte Galleries, presso la sala Cristo Re di via Fabio Filzi, 3 - (Borgo Trento) Brescia, una collettiva fotografica dal titolo >inattovisivo<.

>inattovisivo< prende spunto dall’idea di dare maggior visibilità ai numerosi giovani fotografi bresciani che hanno fatto dell’atto visivo, ovvero dello scatto che fissa la propria personale lettura del mondo in una fotografia, il proprio naturale linguaggio espressivo.

In mostra saranno esposte 33 stampe di grande formato (h. cm 150 x 120) e qualità, sia a colori che in bianco e nero, sia in pellicola che digitale ma anche Polaroid, tutte realizzate da allievi ed ex allievi della Scuolafotografia di Carla Cinelli. Gli autori, anch’essi 33, avranno modo di svelare al pubblico, attraverso la scelta accurata di un’unica immagine, la propria cifra stilistica.

Numerose le tecniche utilizzate dagli autori per eseguire lo scatto: higt key, lomografia, montaggio digitale, shallow depth of field, mosso creativo, defocalizzazione, tilt shift; come numerosi gli stili fotografici con cui si sono confrontati: dal ritratto all’autoscatto, dalla fotografia di reportage alla fotografia concettuale, dalla moda alla fotografia naturalistica, dalla macrofotografia alla foto di studio, dal paesaggio alla streetphotograpy, dalla fotografia di ricerca a quella di denuncia sociale, dal minimalismo all’immagine ridondante di particolari.

I motivi di interesse sono quindi molteplici, e l’occasione è ottima per tutti gli appassionati (e non) di arte fotografica che volessero toccare con mano il livello di avanzamento della produzione bresciana dell’immagine.

Autori in mostra:

Antonella Alberti, Roberta Alghisi, Alberto Alghisi, Alberto Aloisi, Marco Cataudo, Ivano Catini, Cristina Chiarini, Marco Ciccolella, Maurizio Cominotti, Cosimo Concilio, Paola De Giuseppe, Ernersto Di Betta, Igor Donati, Giorgio Festa, Igor Gabusi, Ivana Giangualano, Eleonora Incani, Mauro Maffina, Natascia Manessi, Michele Marchetti, Ezio Mereghetti, Valentina Massetti, Roberto Massini, Marco Oprescu, Emanuela Piardi, Laura Predolini, Paola Rassega, Giuseppe Reboldi, Stefano Rocco, Alice Tognazzi, Luciano Torri, Gabriele Verzeletti e Cristian Zambelli.

Curatori della mostra:

Scuolafotografia: Carla Cinelli, Ezio Mereghetti e Ivano Catini;

PhotoGroup e Le8Quinte Galleries: Mauro Maffina.

Si ringrazia per il contributo alla realizzazione Parrocchia Cristo Re di Brescia.

*Immagini di Igor Donati e Daniele Marchetti

INFO

Inaugurazione della mostra: venerdì 8 maggio ore 18.00

La mostra rimarrà aperta al pubblico sabato 9 maggio e domenica 10 maggio

presso: sala Cristo Re (Borgo Trento - Brescia)

indirizzo: via Fabio Filzi, 3

orario: sab 15.00-20.00; dom 9.00-20.00

costo: ingresso libero

info: carla@carlacinelli.com(Scuolafotografia di Carla Cinelli)

Web: www.flickr.com/photos/scuolafotografia

fonte: notizia segnalata via mail

Mostra fotografica "Alberi. Fotografie 1951-2008" [Correggio (RE)]

Dal 30 aprile al 28 giugno 2009, le sale di Palazzo dei Principi di Correggio (RE) ospitano la mostra Stanislao Farri, Alberi.
Curata da Sandro Parmiggiani, promossa dal Comune di Correggio e realizzata in collaborazione con la Provincia di Reggio Emilia e di Palazzo Magnani, l'esposizione presenta 90 fotografie in bianco e nero che Farri ha scattato, tra il 1951 e il 2008. L'iniziativa si''inserisce all'interno del programma di -Fotografia Europea 2009-.
Farri ha indagato nelle sue immagini di alberi ogni momento della loro vita e delle loro sembianze nel mutare delle stagioni, e li ha restituiti come dotati di una forza d'impatto visivo che segna indelebilmente il paesaggio e che si fanno, come scrive il curatore nel catalogo (Skira) -metafora di un'armonia e di un legame tenace tra gli esseri viventi, al di là dell'ordine in cui sono stati tradizionalmente classificati, delle separazioni, delle cesure, delle barriere che l'uomo stesso ha eretto per tenere distanti i suoi 'fratelli', per usarli secondo una volontà o addirittura un capriccio che sorgevano in lui, o addirittura per distruggerli, senza rimpianti e sensi di colpa, senza alcuna consapevolezza del senso e delle conseguenze delle proprie azioni-.
Di Stanislao Farri (Bibbiano, Reggio Emilia, 1924), il decano dei fotografi reggiani, si e' potuta apprezzare l'opera grazie ad alcune mostre pubbliche - come l'antologica di Palazzo Magnani a Reggio Emilia del 2003: "Stanislao Farri. Memorie di luce. Fotografie 1943-2003", che documentava sessant'anni di intenso lavoro, caratterizzato da una padronanza assoluta del linguaggio fotografico, da un acuto, persistente interesse per gli aspetti formali dell'immagine e dalla progressiva conquista di una grande maestria in camera oscura.
Farri aveva iniziato la sua attività di fotografo nei primissimi anni Quaranta - dapprima, come pratica amatoriale nel tempo lasciatogli libero dal lavoro di tipografo; successivamente, a partire dalla metà degli anni Cinquanta, come autonoma attività professionale, che veniva svolta su commissione di importanti aziende e che era andata via via specializzandosi, in particolare, nella immagini di riproduzione di opere d'arte e di documentazione della civiltà e della cultura della nostra terra. Quest'ultima attività ha fornito il materiale iconografico per numerosi volumi illustrati con sue fotografie e per una quindicina di libri, esito di ricerche fotografiche personali.
Nel corso della sua carriera, Farri ha ottenuto apprezzamenti e riconoscimenti assai diffusi, sia in Italia - nel 1998 e' stato designato autore dell'anno dalla FIAF (Federazione Italiana Associazioni Fotografiche) - che all'estero. Oltre alla già ricordata mostra di Palazzo Magnani, occorre citare l'esposizione promossa dal Comune di Reggio Emilia nel 1976, quella, relativa alle sue immagini a colori, organizzata dallo CSAC dell'Università di Parma nel 1986 e la mostra al Muse'e Nice'phore Nie'pce di Chalon-sur-Saône del 1993.

Catalogo: Skira (Euro 18 in mostra; Euro 25 in libreria)

INFO

dal 30 aprile al 28 giugno 2009

presso: Palazzo dei Principi (Correggio)

indirizzo: corso Cavour, 7

orario: sab 15.30-18.30, dom e festivi: 10-12.30 e 15.30-18.30

costo: ingresso libero

info: (tel) 0522-691806

Web: www.comune.correggio.re.it

fonte: Pressrelease - l'ecosistema della cultura contemporanea

Mostra fotografica "Il fascino dell'Islam...senza le guerre" [Napoli]

Islam ti ho conosciuto in un giorno di primavera. Eri li', splendente, prestigioso, ammiccante nella tua millenaria esistenza. Giorni difficili ti precedevano e gioie passate ti illuminavano. Perso nei meandri di una insaziabile ricerca, arrivai ad incontrarti. All'inizio mi guardavi con aria distaccata. Il conoscimento non fu certo cosa facile. Ma superato il vincolo della timidezza, mi buttai tra le tue braccia, pronto a far essere mio cio' che solo tuo non poteva mai essere. Fascinazione mista a curiosità erano entrate nelle mie vene e adesso ti ascoltavo silenziosamente mentre mi raccontavi di te.
E cosi' ho ascoltato le urla dei bambini che giocavano per le strade di Oujda, nel Marocco orientale. Ho respirato il silenzio purificatore delle Moschee di Istanbul. Ho parlato con uomini ultracentenari che portavano nelle loro rughe la gioia del vivere. Ho preso parte ai candidi odori che circolavano per le vie di Tunisi. Ho ascoltato musiche soavi in Algeria, ma capaci di un ritmo che senza chiederti permesso ti entrava nel corpo. Ho ammirato il modo di essere naturale e genuino di donne e uomini musulmani, che sentivo come parte di me. Ho esplorato le foreste di Tabarka e le montagne di Ain Draham.
Mi sono perso, felice ed entusiasta, sulle rive del lago di Van, nella Turchia orientale. Ho gioito nel vedere amori fugaci e timidi bambini sorridenti nei villaggi autoctoni che popolano il Maghreb. Ho assaporato l'aria del Bosforo insieme a giovani e simpatici pescatori. Sono rimasto ingabbiato dal fascino di veli che coprivano intelligenti volti e ho intravisto la strada della mia spiritualità negli occhi tremendamente puri di una donna tunisina.
Cio' che ho ascoltato, nella mia mente si e' fatto strada. Le idee sono diventate immagini e i pensieri parole. Il bisogno di compartire la mia ricerca non resta ancora soddisfatto. Uno sforzo ora, seppur effimero, di riportare questo avvincente viaggio spirituale nella fotografia. Fotografia per sempre figlia di idee e di pensieri.

INFO

fino al 15 maggio 2009

presso: PicaGallery (NA)

indirizzo: vico Vetriera, 16

orario: 10-13 e 17,30-19,30; sabato e domenica chiuso

costo: ingresso libero

info: (tel) 081-426507

Web: www.picagallery.it

fonte: Pressrelease - l'ecosistema della cultura contemporanea

Mostra fotografica "Vero o falso?" [Firenze]

Quasi sempre si giudica l'abilità di un fotografo dalla finezza estetica dell'immagine che ci propone. Il bello, il perfetto, conseguono automaticamente all'inquadratura sia del particolare che del tutto campo. È un  naturale -bagaglio tecnico- che bisogna possedere per definirsi fotografo. Fermare  immagini cogliendo la casualità, e' già un modo per approfondire il proprio pensiero e fare un percorso. Scattare foto perseguendo un concetto di sviluppo di un'idea e' una ricerca ben precisa e piu' profonda. Il risultato dell'entropia, fra pensiero e abilità, fantasia e conoscenza, esprime l'arte, anzi il valore dell'artistico. 
Valerio Arrighini si presenta ponendo subito in evidenza un'idea originale ed intrigante: -vero o falso-? Fotografie scattate in giro per il mondo, tra la contemporaneità, dove fin troppo incerto il confine tra cio' che vediamo e cio' che riteniamo sia vero e viceversa. Tutti noi viviamo in una profonda ambiguità che troppe volte crea problemi sulla certezza di cio' che osserviamo, su cio' che ci circonda, sulle persone che pensiamo di conoscere, in tutti i campi del vivere quotidiano. Anche le arti oggi si svincolano dalla realtà o dal verosimile, per esprimersi in segnali ambigui che lasciano al fruitore la scelta della definizione.
La grande panoramica che Valerio Arrighini ci propone e' la dimostrazione di quanto detto. Anche le situazioni surreali, lo sono solo in apparenza poiche' restano, comunque, vere. Valerio Arrighini ha iniziato il suo percorso artistico dedicandosi alla natura per poi spostare la sua ricerca sull'identità collettiva e personale, convinto che la cultura abbia perso la percezione reale dell'esistenza, mascherandola e dimenandosi all'interno di cio' che percepiamo come realtà. Il fotografo tratta questo importante tema da grande artista, con garbo, ironia e professionalità. Valter Fabbri, Il Corriere dell'Arte, aprile 2009

Valerio Arrighini e' nato a Brescia nel 1975; ha studiato ragioneria e, dopo un corso presso Palcografico con il prof. Christian Filippini, ha iniziato una sua ricerca sull'identità collettiva e personale. Ha scattato foto dedicandosi alla natura e successivamente, guidato dalla sua Nikon D 50, ha scoperto di se' gli aneliti, i dubbi, le paure, le speranze.

INFO

fino al 29 maggio 2009

presso: Galleria 9 colonne/SPE/La Nazione (FI)

indirizzo: via Paolieri, 2

orario: 9-12,30 e 14,30-18, sabato e festivi chiuso

costo: ingresso libero

info: (tel) 02-860290 (Organizzazione e promozione arte contemporanea: Club D'Ars - Milano)

Web: www.fondazionedars.it

fonte: Pressrelease - l'ecosistema della cultura contemporanea

Mostra fotografica "The Puppet Show" [Milano]

Dal 6 al 10 maggio si svolgerà la Mostra "The Puppet Show", 30 ritratti di bambini tra i due e gli otto anni trasformati in bambole dai fotografi Winkler+Noah. Il ricavato della vendita delle opere esposte e del libro verrà devoluto all'associazione onlus Epsilon per la costruzione di una scuola in Africa.

Un exhibition che diventa spunto di riflessione, ricerca sociologica, introspezione. Ma anche una critica verso la società e i media. Le foto esposte hanno gia' ricevuto due tra i piu' importanti riconoscimenti in ambito fotografico internazionale: l’ American Photography di NY e il "200 Best Photographers" di Luerzers Archive.

L'Introduzione del libro è stata curata da Barbara Mastroianni.

 

Clicca sull'immagine per visualizzare l'invito

INFO

Dal 6 al 10 maggio 2009

presso: Galleria Artepensiero (MI)

indirizzo: Via del Vecchio Politecnico, 7

orario: dalle ore 11 alle 19

costo: ingresso libero

Web: www.puppet-show.net - www.winkler-noah.it

fonte: notizia segnalata tramite mail

Territorio Italiano - I fotografi per l’Abruzzo [milano]

 

TERRITORIO ITALIANO
I fotografi per l’Abruzzo
Asta benefica per le vittime del terremoto

 

Forma – Centro Internazionale di Fotografia di Milano propone una vendita speciale di fotografie per le vittime del terremoto in Abruzzo.

Le immagini hanno come tema comune Il territorio italiano: una possibilità di riflessione in più intorno a un territorio così bello e così fragile, così profondamente segnato dalle calamità naturali ma, ancora di più, dall’incuria di chi, evidentemente, questo territorio non sa rispettare e forse neanche osservare.

Ogni autore ha contribuito mettendo generosamente a disposizione una sua opera. Le fotografie verranno raccolte in una mostra, visitabile a Forma dal 28 aprile al 3 maggio (dalle 11 alle 21 ogni giorno) per poi, dal 4 maggio, essere a disposizione per l’acquisto.

Il giorno 4 maggio, lunedì, alle ore 18, avverrà la vendita speciale (organizzata su base d’asta) i cui proventi verranno integralmente devoluti alla Onlus Save the Children, che si sta occupando fin dal primo giorno dell’assistenza, in particolare verso i bambini, in tutte le zone d’Abruzzo colpite dal terremoto.

Per informazioni:
02.58118067 - 02.89075420
info@formafoto.it
Alessia Paladini: printroom@formafoto.it - http://www.savethechildren.it/2003/index.asp

Gli autori che partecipano:
Marco ANELLI – Gabriele BASILICO - Gianni BERENGO GARDIN – Antonio BIASIUCCI - Piergiorgio BRANZI – Luca CAMPIGOTTO - Henri CARTIER-BRESSON – Lorenzo CICCONI MASSI – Mario CRESCI – Daniele DAINELLI – Franco FONTANA - Maurizio GALIMBERTI – Mario GIACOMELLI – Francesco JODICE - Mimmo JODICE - Irene KUNG – Giorgio LOTTI – Raffaela MARINIELLO - Nino MIGLIORI - Davide MONTELEONE –Cristina OMENETTO – Francesco RADINO - Sebastião SALGADO - Ferdinando SCIANNA – Massimo SIRAGUSA - Massimo VITALI – Marco ZANTA

In caso di impossibilità a partecipare all’asta di persona è possibile comunque
• inviare un’offerta scritta via fax al n. (+39) 02 89075418 o via e-mail all’indirizzo printroom@formafoto.it
• partecipare telefonicamente, prenotandosi al n. (+39) 02 89075420, via fax al n. (+39) 02 89075418, via e-mail all’indirizzo printroom@formafoto.it, specificando i lotti prescelti e un numero telefonico dove essere contattati al momento della battuta.

 

 

fonte: formafoto.it